Los pasados 8 y 9 de abril no
fueron habituales para los alumnos de tercer curso de Periodismo de la
Universidad Complutense de Madrid. En lugar de recibir las clases docentes
habituales, los estudiantes universitarios tuvieron la oportunidad de conocer a
dos artistas y realizar con ellos una entrevista.
El primero de estos artistas fue
el reconocido escultor Santiago de Santiago, que acudió al aula 506 la mañana
del 8 de abril. Un gran número de alumnos esperaba al escultor con una serie de
preguntas que cada uno de ellos había preparado de forma previa a la visita.
Antes de ello, sin embargo, la profesora al cargo de la clase de Redacción
Periodística, Olga Pérez, decidió hacer un pequeño repaso a la biografía del
artista a modo de introducción. Una serie de circulares con algunas de las
obras más destacadas de Santiago de Santiago fueron pasando de mano en mano
entre los alumnos mientras tanto, para que éstos pudieran familiarizarse con la
obra del escultor.
Una vez terminada la
introducción, dio comienzo la entrevista directa con Santiago de Santiago,
quien también ofreció una pequeña charla sobre lo que él mismo consideraba de
su trabajo y su trayectoria profesional. Tras ello, los alumnos empezaron a
animarse y fueron surgiendo las primeras preguntas.
La primera de ellas fue
relacionada con la fuente de inspiración del autor para realizar sus
esculturas. “Me inspiro en la vida, en
mis semejantes, donde voy o vengo”, contaba de Santiago, mientras señalaba
que la inspiración puede llegar en cualquier momento.
A continuación una serie de
preguntas sobre el desarrollo de sus obras tuvo lugar. De Santiago considera
que su obra ha sufrido una evolución en el tiempo, que le ha llevado a realizar
obras con un concepto cada vez más general, ya que de esa forma se puede
ampliar lo que puede sugerir la obra. También comento, a raíz de otra de las preguntas,
que le resultaba difícil realizar una obra relacionada con la representación de
una personalidad cuando no consigue vivirla: “Tengo que meterme en la persona, saber cómo ha llegado a esa sensación,
y entonces vivirlo”.
Sobre los artistas que habían
influido en su obra, de Santiago no supo dar una respuesta clara, ya que él
considera que se ha influenciado de “la
experiencia de artistas en museos y libros, ya representados en sus obras”.
De Santiago aclaró que a partir de ese punto, él desarrollaba nuevos conceptos
que hasta entonces no se habían hecho. Pese a todo esto, finalmente, tras las
insistencias de algunos asistentes, citó como ejemplos de inspiración a Miguel
Ángel o Rodin.
De Santiago también resaltó, a
propósito de una de las preguntas, sobre la conexión que existe entre el arte y
la religión: “Todos los objetos que se
han hecho en las religiones para vanagloriar esa religión, cuando esa religión
se ha extendido lo suficiente, pasan a ser objetos de adorno, como en el caso
del cristianismo y la cruz”.
También se le preguntó acerca de
la relación entre el arte y la política, y si estos se ven afectados el uno por
el otro. La respuesta de Santiago de Santiago fue clara: se afectan, pero más
que la política, la economía: “La
economía es el imperio que mueve todas las redes sociales”. De este punto,
saco dos conclusiones para dos campos muy diferentes: sobre el periodismo, dijo
que “el periodista tiene una actividad
muy parcial y poco trascendente dentro del campo de la economía”; pero
también para el arte: “Como la crisis
está tan desprestigiado, le he dado un sentido más humano”, a raíz de una
de las obras que está realizando.
Al día siguiente, 9 de abril, las
puertas del aula 506 volvieron a abrirse, pero esta vez para recibir al pintor
Zoltan. Al igual que en el día anterior, la profesora Olga Pérez puso en
situación a los alumnos, contando algunos detalles de la biografía de Zoltan,
así como alguna de sus anécdotas. Una vez concluida la presentación, los
alumnos tuvieron la oportunidad, nuevamente, de hacer una serie de preguntas al
artista.
“Nunca pinto un cuadro en solitario”, comenzó diciendo el pintor tras preguntarle una de las
alumnas cuál era el proceso de creación de un cuadro. Zoltan explicó entonces
que siempre trataba de esperar unos meses en los que reflexionaba sobre el
cuadro que quería pintar, así como “decidir
qué formatos, qué teorías utilizo; pienso que necesito una extensa preparación”.
Un
pintor belga en España no es algo habitual, por lo que los alumnos mostraron su
interés en por qué el artista tenía tanto apego con nuestro país. “Soy muy propenso al flamenco y al mundo
taurino español, me gusta”, se defendía el artista respecto a
algunas de las temáticas que había elegido para sus obras. También quiso dar
una definición del arte español, al que tildó de “muy individualista, cada uno hace lo que le da la gana”.
Como
futuros profesionales de la información, los alumnos también quisieron saber la
opinión de Zoltan sobre el periodismo, los medios de comunicación y las nuevas
tecnologías. Sobre cómo consideraba él que los medios, comentó que “los periódicos dedican varias páginas al
arte, pero la verdad se le dedica poco tiempo”, aunque reconoció que su
arte concretamente sí que había recibido un buen trato: “siempre me han incluido en programas de radio y TV y me han concedido
entrevistas”. Sobre las nuevas tecnologías, considera que han
impulsado su carrera, ya que “pienso que
soy de los primeros artistas a mediados de los 90 que ya tenía página web, y
eso influye para que mis obras reluzcan y suban”.
Por
último, se trataron algunas cuestiones sobre el mercado del arte. Sobre sus
obras, Zoltan afirmó que sus obras tienen un precio generalmente elevado: “No estamos hablando de millones, pero es
considerable el precio, pero es permisible, los murales pueden ascender del
precio”. Sin embargo, contrastó con su visión general de este mercado, al
que no le tiene mucho apego: “Es muy
sucio. Sin publicidad y promoción no vales nada, no existes”.
Concluyeron
así este ciclo de entrevistas artísticas para los alumnos de Ciencias de la
Información, los cuales pudieron realizar algunas de las primeras entrevistas
de las que en un futuro será su cometido cubrir como profesionales de los
medios de comunicación.
